Gufram
12060 Barolo (CN)
недель
недель
дней
Gufram
Gufram - итальянский бренд дизайна интерьеров, всемирно известный тем, что раздвигает границы промышленного дизайна. Со своим духом радикального дизайна и нонконформистскими экспериментами, связанными с эстетическими, технологическими и материальными исследованиями, Gufram создал сиденья и иконы дизайна интерьера, которые вошли в коллективное воображение: игривые, подрывные и оскверняющие продукты с душой POP, добровольно разработанные как предметы антидизайна. .
Gufram родился в Турине как ремесленное предприятие, где мастера, специализирующиеся на обивке, изготовлении корпусов и обивке мебели, встретили художественный и международный авангард с целью дать рождение новому способу понимания современной мебели. С 1966 года Гуфрам производит иконы дизайна, которые стали уникальными по форме и ценности благодаря перекрестному загрязнению между подходом промышленного дизайна, кустарным творчеством и творческим чутьем, типичным для ИСКУССТВА.
Безошибочно узнаваемые предметы мебели Гуфрама, такие как диван Bocca в форме губ, шезлонг Pratone и дерево в холле Cactus, также известные как Domestic Sculptures, способные интерпретировать точку соприкосновения как художественного, так и дизайнерского мира, теперь отображаются в самых красивых домах и в самых известных музеях мира.
После приобретения в 2012 году предпринимательницей Сандрой Вецца, штаб-квартира была перенесена в Бароло, в регионе Ланге, который входит в список всемирного наследия ЮНЕСКО, а также является местом передового опыта в области международной кухни и виноделия. Благодаря художественному руководству Чарли Веззы, Гуфрам добился амбициозного выздоровления благодаря новой коммерческой и коммуникационной стратегии, кульминацией которой стало празднование 50-летия компании в 2016 году.
Благодаря особому сотрудничеству, новейшим продуктам и недавним международным выставкам, Gufram восстановил свое драгоценное культурное наследие, вдохнул новую жизнь в свой нетрадиционный дух и привлек новых последователей и коллекционеров со всех пяти континентов.
Сегодня Гуфрам снова стал важным и влиятельным голосом нонконформистов; благодаря своему нетрадиционному подходу он порождает новые иконы стиля, выходящие за рамки дизайна интерьера, тем самым загрязняя все области дизайна, от моды до автомобильного и всего, что связано с современной эстетикой.
Секрет уникальной продукции
Задача производить инновационные и нестандартные формы позволила компании усовершенствовать уникальные методы производства. Помимо мастерства в обработке гибкого полиуретана, Gufram разработал и запатентовал особую отделку: GUFLAC - истинную сущность ремесленного духа компании. Это специальное гибкое покрытие делает поверхности более однородными, связными и эластичными благодаря точной и кропотливой производственной работе, с помощью которой можно получить мягкие и гладкие формы, которые иначе было бы невозможно покрыть.
После подготовки полиуретановых поверхностей с помощью прецизионных инструментов и первого этапа насыщения наносится до 12 слоев Guflac. Любая небольшая разница в продуктах - гарантия уникальности каждого предмета ручной работы. В зависимости от используемого метода отделки нанесение Guflac может сделать продукт пригодным для использования вне помещений.
Поэтому, когда это не декор, обтянутый тканью, или детали, выполненные с использованием различных материалов, иконы Гуфрама - неважно, в какую коллекцию они входят - реализуются путем лепки гибкого пенополиуретана, который затем обрабатывается. вручную и вручную декорирован с помощью Guflac®. Примеры этого мастерства - гротескные табуреты в форме надгробия The End of the Toiletpaper и сиденье Torneraj Functional Pop; среди скульптурных икон также легендарный Cactus во всех его редакциях, невероятный Pratone, а также более недавнее Broken Mirror, визуализированное Snarkitecture.
Каталог Гуфрама
В каталоге Gufram три коллекции: Iconical Collection, Functional Collection, TOILETPAPER x Gufram, MOSCHINO Kisses GUFRAM.
Гуфрам в музеях
Иконы Гуфрама выставлялись и являются частью постоянных коллекций самых важных мировых музеев искусства, дизайна и прикладного искусства, среди которых: MOMA - Museum of Modern Art, New York, Triennale di Milano, Milano, MET - Metropolitan of Art. , Нью-Йорк (США), Центр Жоржа Помпиду, Парижский фонд Байелера, Базельский музей дизайна Vitra, Барбиканский центр Вайль-на-Рейне, Лондон, Pinakothek der Moderne, Музей дизайна, Мюнхен, MAAS - Музей прикладного искусства и науки, Сидней, NAMOC - Национальный художественный музей Китая, Пекин, Музей современного искусства, Чикаго, MBAM - Musée des beaux-arts de Montrèal, Монреаль, MAK - Museum für Angewandte Kunst, Вена, Национальный центр художественной пластики, Париж, Museum für Angewandte Kunst, Франкфурт, COOPER HEWITT, Смитсоновский музей дизайна, Нью-Йорк, Музей прикладного искусства, Кельн, Musée des Art Decoratifs, Париж, Музей искусств и ремесел, Гамбург, Музей Адама, Брюссель, Художественный музей Денвера, Денвер, MUDE - Museu do Design e da Moda, Лиссабон , Фонд Десте, Афины, Музей современного искусства, Стокгольм, Музей Луизианы, Юмеблак.